2025春夏上海时装周圆满落幕，自秀场第一束灯光亮起，至今——灯光闪烁数十次，迎来万千人流。秀场之中、展会之时，观众把目光分享给每一件服饰、每一位模特、每一位设计师，一如聚光灯和闪光灯一样。然而，时装的故事远不止于台上...
让我们从台前走到幕后，把目光对准延展台外的种种，聚焦于时装周背后神秘的「幕后工作者」，通过对话记录那些稍纵即逝的片段，以幕后视角再次回望本季上海时装周...
Hello Alvin~ 终于在您百忙之中找到你~上海时装周的朋友们打个招呼吧
大家好，我是厅堂TingTang的创意总监/秀场导演 Alvin Sun，也是上海时装周的老朋友了
刚刚结束的J E CAI X PIP是本季您导的最后一场秀对吗！恭喜在本季时装周顺利打卡下班！
从一个策划者到组织者，再到执行者，最终让所有的想法落地，进而达到完美的演出效果。我们的工作是以服装为基础进行再创作的过程。
一场时装周由设计师、服装、模特、舞美、妆发、音乐等多个部分所组成，而秀导的职责大概是前期构思主题及表现形式、沟通安排，中期组织试镜、舞美设计、编选音乐、编排等，然后到落地演出。
因为在前期时很多设计师的作品还在调整阶段，所以我们也会跟随设计师的整个策划慢慢沟通调整，比如说怎样更好地表达这一季的服装，用怎样的方式灯光舞美，选用什么样的模特才能诠释好这一季的服装等等，一起都需要调整、打破、再调整...
J E CAI X PIP的作品发布分为三个部分。因为宠物是人生活中的一部分，所以我们会把这三个部分去拆开来一部分解读。首先，我们聚焦的始终是时装，第二部分是与宠物时装相结合，第三部分则引入宠物元素。我们是按这样的一个逻辑去表达三个不同的部分，从而希望每个部分能够表达人与宠物与生活不同的情感表达。
谢谢 Alvin导演如此细致的解析分享。那么，本季时装周还导过哪些品牌的作品发布？
欢迎做客2025春夏上海时装周抖音官方直播间，和我们时装周的朋友打个招呼吧
Hello~我是InStyle优家画报 时装编辑 Ming，很高兴再一次来到上海时装周新天地主秀场看秀~
本季来到新天地主秀场看了越南设计师 SIXDO 的2025 春夏的秀，本场秀整体让人感觉就很华丽优雅，色彩方面以高饱和度的红粉、金银等呈现于张扬的廓形上，印花面料被他们玩得很好、很有意思。我印象很深刻的是有一套look：白色的丝带贯穿身体，打成了无数个蝴蝶结，整体的感觉很的灵动飘逸，让我印象很深刻。
作为时尚杂志编辑，请为我们分享一下“看秀的时候是在看些什么”？你会更多去关注和拆解“秀”的哪些层面？
我们在看秀时，会关注一场秀整体的视觉以及设计元素的呈现手法。在看完秀后就能从重复的设计元素的运用上感受到设计师的灵感来源以及设计师想要表达的他对于这一季的期待和一些感受。
本季的上海时装周有更多的“新中式”中国元素以一种更自然、更加柔和的形式表达和呈现，廓形和工艺也有了更加自然的衔接和融合，重新刷新了大众对于“新中式”的定义和认知，所以对于2025春夏的流行趋势想必会有“新中式”的一席之地。
大家好，我是RUNWAY VIETNAM买手店高级买手 Jeremy Nguyen，这是我第三次来参加上海时装周，来到MODE展。
说实话，上海时装周一直是我「必去list」里的重要一站，每一次来都能带给我新的感受，我十分喜爱这种感觉。
这次我是早上才刚下飞机，放下行李直接赶来MODE展，一直沉浸式地逛到现在。
我发现这一季无论是品牌选择还是时装秀，各方面都做得很出色，所以我也感觉到很激动。
我只能以越南市场为例，因为我们其实就是邻国。中国女性和越南女性在外表、身型上都比较相似。
因此，中国的品牌往往都非常了解——“如何让衣服吸引亚洲女性？”，这是我们很喜欢中国品牌的原因之一。
这点与欧洲品牌非常不同，因为欧洲人一般身材较高，所以我们在购买欧洲品牌的服装时时，经常需要修改衣服的长度，但中国品牌的衣服长度和比例对我们的身材来说非常合适。因此，越南市场对中国品牌非常开放和欢迎。
毫无疑问，每当我们决定与新品牌合作或将一个品牌引入市场时，我们总是会考虑品牌的长期性、工艺水平以及品牌在市场上的存续时间。
当然，我们也对新品牌持开放态度，即使这个品牌可能只在市场上出现了一年或不到一年，但如果我们钟爱这一个品牌，我们也会给予它时间。
所以我总是告诉年轻的设计师们，我们应该时间来观察你们。因为时尚行业的变化是非常快的，我们大家都希望能够与品牌一起在市场上持续成长，所以我们始终关注品牌在市场上的持久性。
在当前的经济情况下，我认为我们都应该专注于优质的面料和精湛的工艺，只有这样才能让我们走得更远。
我们观察到，现在人们更倾向于关注经典风格，更希望购买那些能够长时间穿着且易于与其他服饰搭配的商品，而不是追逐流行趋势——潮流总是来得快，去得也快。
如果你专注于优质材料的选用，并构建了一个很强的设计系列，我相信客户会从中找到你，这是我认为大家应该专注的方向。
hihi~Martin Zhang老师~你认为在时装周的品牌发布中，化妆师扮演了怎样的角色？工作内容有哪些？
我认为化妆师更像“妆容设计师”。每一场秀都像是在讲述一个故事，妆容不能喧宾夺主，但它可以为模特的整体造型画龙点睛，帮助模特更好地融入角色，使设计变得更加生动和鲜活。
我的工作不仅包括与设计师沟通妆容设计，还要确保所有化妆师所打造的妆容风格统一。此外，在模特上台前为她们补妆也是至关重要的，确保她们最后一刻的妆容依然精致完美。
我不希望是一个简单的脸谱化的妆，而是角色， 可爱不一定就只有， 优雅也不见得一定是红唇，所以人物形象的设定对我来说很重要，当然要结合品牌服装的风格、质地、色彩以及秀场的整体氛围。这个过程中，我需要仔细选择适合的MAC产品，考虑不同质地和色彩的搭配效果，确保妆容能够精准地表达品牌的核心风格。
前期工作主要是与设计师沟通定妆，根据妆容的复杂程度来安排彩妆师的人数和场次。到秀场当天，工作节奏会非常紧张。最忙的时候一天可能有4场秀，要为超过100位模特化妆，所以整体工作量是非常大的。
记得有一场秀，设计师临时改变妆容方向，需要用到一些特别的产品，时间紧迫来不及准备，我们现场灵机一动， 用MAC轻缎光大子弹头搭配聚光瓶粉底液，来实现湿漉感的腮红，收获了意想不到的效果。
我认为原生美和光泽感将成为SS25的主要趋势。随着人们越来越注重真实的自我表达，追求更为松弛、自然的生活态度，妆容也开始回归本线的妆容将更多地呈现出健康的皮肤状态，保留原有的质感和光泽。我相信原生之美和光泽感会是这一季的主流趋势。
哈喽，上海时装周我们又来了。首先我们非常开心，每一年的时候都会在春夏和秋冬两季参与到上海时装周的后台的发型的部分，坦白说其实对于发型我们一直有着非常清晰的一个定位，所以我们希望可以在发型的部分能够支持到上海时装周更多的设计师们呈现作品发布，能够充分的体现整体的搭配。
在准备阶段时，我们会反复的强调发型是为了满足服装设计师他的一个整体的需求，不会加入过多我们团队的想法，因为这个舞台是给到我们服装设计师的。在每一季时装周提前很长的时间根据品牌的reference来做功课，整个过程当中 80% 会尊重服装设计师的灵感， 20% 则通过专业的角度和技术帮助设计师呈现出来。所以整个的过程我觉得是一种互相搭档、共创的一种过程。
坦白说每一次参加上海时装周是让人觉得既兴奋同时也是非常疯狂的一件事情。因为在新天地主秀场有两个秀场：红庭和蓝厅，秀场搭建都非常漂亮，观众们也都非常的期待。
首先，对于我们做妆造需要在两个秀场间穿梭专场，非常疯狂。其次，我们会保证每一场秀每一位服装设计师独特的个性和灵感呈现，所以我们要 for 每一场、每一个品牌、每一个模特做出个性化的发型。但是对于我们专业做秀场造型的欧莱雅PRO团队来说，会根据品牌的彩排时间以及十多年的合作经验来进行尽可能完美的呈现。
因为是2025春夏，所以对于发型造型色彩流行趋势会更清透，偏冷色系，今年可能会有略微橘色的这样的一些暖色调出现。
总而言之的话，大家可以根据自己的肤色大胆的去尝试漂浅的发色，会显得非常的透亮，并且浅冷色会让我们变得更的有活力，更适合春夏季的一个风格。
LAURASTAR 是瑞士进口的一个高端的熨烫机品牌，从 1980 年成立以来，40多年专注于衣物熨烫，那目前的话也是被评为“百年八大发明之一”，也是熨烫行业的领导品牌，广受全球消费者喜爱以及皇室青睐。
LAURASTAR 致力于研发和创新，一直在熨烫行业保持着领导地位，致力于为全球消费的人提供衣物熨烫和家居进化的解决方案。
作为本季上海时装周的官方产品合作伙伴，LAURASTAR将全程为秀场衣物进行熨烫护理，力求让每场秀的每件衣物都彰显完美线条，熠熠生辉，持久美丽，让舞台上每一个瞬间都因LAURASTAR而变成艺术的永恒定格。
我们熨烫工作对于秀场和设计师来说，最大的目的就是能够完整且快速地还原设计师的设计。
因为我们的蒸汽是能处理所有面料的，设计师常常会有一些特殊面料或剪裁工艺的运用，更不可思议的是一些立体造型的设计，或者一些衣服表面在面料基础上还有一些其他的配饰。
那LAURASTAR在秀场的后台能帮设计师还原所有的衣物本身，也为这个作品注入生命力，让它以最美的状态呈现在秀场上，也还原设计师它本身的最初创意，同时，LAURASTAR的运转速度也是非常高效的，能够在繁忙的后台工作中最大限度地提升熨衣服的效率。
LAURASTAR跟时装周渊源很深，因为LAURASTAR在2013 年进入中国市场后，从2015 年开始就和上海时装周进行合作，至今也快十年了，通过合作也能让更多设计师包括品牌认识到LAURASTAR，我们也非常的愿意和上海时装周携手，因为我知道时装周最主要的使命是支持优秀的设计师，我们LAURASTAR也希望有机会能够陪伴他们，共同携手去完成这个使命。
